動漫標志設計：如何使用動漫風格進行品牌宣傳？
發(fā)布時間：2019-10-27 17:57:04 發(fā)布者：西風東韻設計公司
要創(chuàng)建動漫標志設計嗎？您來對地方了！您還選擇了一個行業(yè)，根據(jù)日本動畫協(xié)會的最新評估，該行業(yè)在2019年實現(xiàn)了291億美元的收入，并且還在繼續(xù)增長！動漫風格也是標志設計的絕佳選擇，因為這種類型可以滿足不同的受眾。因此，肯定會有一種動漫標志設計風格適合您特定品牌的聲音和語調(diào)。我們將向您展示：如何制作標志外觀的動漫，動漫標志的功能是什么，這種美學最適合誰，以及您應該注意哪些經(jīng)典的動漫標志。
一，什么是動漫？
該術語是“動畫”一詞的縮寫。在西方文化中，動漫基本上適用于日本動畫片。自1940年代后期以來，這種風格一直在日本流行，但直到90年代后期才被外界采用。
二，為什么動漫具有吸引力？
動漫讓人聯(lián)想到規(guī)模和戲劇性的壯觀感。以七龍珠系列為例。在幾個情節(jié)的過程中，可能只發(fā)生一個戰(zhàn)斗場景?；蛴^看Mushishi或The Tatami Galaxy之類的節(jié)目。從表面上看，似乎什么都沒有發(fā)生。但是仔細觀察，您會發(fā)現(xiàn)情感冥想的潛流?；蛴^看時代劇的到來，動畫Aria或Kill La Kill對文化帝國主義的評論，或其他許多神秘和恐怖片名。子流派列表不勝枚舉！如果您的品牌涉及到這些非凡的主題或主題，請考慮按照其樣式在動漫標志上進行圖案化。您將擁有固定的聽眾！
三，動漫設計簡史：
在進入動漫標志之前，讓我們從動漫歷史入手，以便您擁有自己的動漫標志設計的更多選擇。別擔心，除了無聊的歷史課，還可以滾動瀏覽動畫風格演變的快速視覺導覽！
1963年-天文男孩動漫電視連續(xù)?。?/strong>
Astro Boy的胳膊和腿幾乎沒有細節(jié)。這很聰明，因為手冢的團隊可以廉價地為他制作動畫。細節(jié)在他的皮帶和頭發(fā)上。他的面部手勢，眼睛和身體姿勢表明了他的情緒。在上世紀60年代末，開始引入色彩，背景變得更加具體，并開始發(fā)生一些變化。角色設計元素變得更加詳細。衣服和頭發(fā)之類的東西開始移動，增強了戲劇性。
1969年-多羅羅
動漫節(jié)目《 Dororo》標志著目標人群從孩子們到成熟觀眾的轉(zhuǎn)變。Dororo表現(xiàn)出暴力和死亡，但使用電影構(gòu)圖和照明來精美地表現(xiàn)出來。
1971年-盧平三世
像《盧平三世》這樣的節(jié)目，70年代初，角色細節(jié)有所增加
1974年—海蒂，阿爾卑斯山姑娘
像海蒂（Heidi），阿爾卑斯山的女孩（Girl of the Alps）這樣的動漫節(jié)目沒有太多動作，因此這部戲的主題是人物表情的細節(jié)或阿爾卑斯山背景藝術的奔騰流淌和鮮花盛開。
1979年—機動戰(zhàn)士高達
70年代還帶來了動漫可能最著名的東西：機械（機械戰(zhàn)斗服）。動漫渲染復雜機器的能力是首屈一指的。1979年的機動戰(zhàn)士高達（機動戰(zhàn)士高達）完善了這種機械藝術。
1982年-麥克羅斯（Macross）
1982年的《超時空要塞》為動態(tài)背景動畫做出了巨大的飛躍。在此之前，背景可以與前景區(qū)分開。
1984年-天使的蛋
Arthouse將動漫從主流轉(zhuǎn)向?qū)嶒?。這帶來了更加表現(xiàn)主義的外觀，將現(xiàn)實與夢想領域融為一體。1984年的天使蛋開創(chuàng)了這種外觀。
1986年-高達ZZ
在高達80年代，Gundam ZZ還改進了線條和底紋細節(jié)。
1986年-天空之堡
吉卜力工作室（Studio Ghibli）在現(xiàn)實主義部門再次提高了門檻。盡管他們的角色不是真實的，但流暢的動畫使他們感覺真實。他們還提高了背景藝術的游戲水平，雇用了比以前更多的背景藝術家來創(chuàng)造復雜的風景細節(jié)。
1987年-泡泡糖危機
日本賽博朋克未來的城市風光和霓虹色源自1987年的泡泡糖危機等動漫。
1988年-晃
晃…院子里最大的狗。晃因其當時最先進的技術和最詳盡的動畫而聞名。可以說，它具有之前任何動畫中最大和最廣泛的影響?；涡卤鼜碗s的觀眾，確實我們已經(jīng)說明，在一切最終的程度。
1995年：《攻殼機動隊》
《攻殼機動隊》將90年代推向了現(xiàn)實。特別是在真實感背景下和正確的身體比例部門。Matrix特許經(jīng)營模仿了Shell中的Ghost的許多元素。
1998年-牛仔比博普
Cowboy Bebop將表現(xiàn)主義帶回了90年代末。該動畫無縫融合了大多數(shù)動畫樣式。
1998年—串行實驗實驗室
串行實驗Lain帶領我們進入了2000年代的實驗階段。視覺是我們每天經(jīng)歷的細微心理怪異的直接表現(xiàn)。這款動畫通過柔和的調(diào)色板和夢幻般的燈光帶來了很大的不同。
2000年– FLCL
FLCL在這十年中開始轟動一時！色彩，美麗的構(gòu)圖以及技術精湛的完美結(jié)合，同時從現(xiàn)實中浸入了70年代的表現(xiàn)主義動漫。
2006年-Ergo代理
Ergo Proxy將“連續(xù)實驗”的柔和的調(diào)色板和夢幻般的燈光帶入了一種更黑暗，更喜人的風格。
2017年—《盧過墻》
2017年的Lu Over the Wall帶我們回到了簡單的線條工作，細節(jié)缺乏和Astro Boy可愛之處。但是與Astro Boy不同的是，Lu Over the Wall的顏色托盤是如此生動，它可能將您帶入另一個維度！
四，如何為所有類型的標志賦予動畫外觀：
我們將帶您逐步了解如何將動漫風格融入標志設計中，并了解這些標志示例如何代表其品牌。即使您的品牌與卡通無關，動漫外觀也可以將另一個世界的魔力注入任何標志設計中。
1.動漫排版和刻字
通常，您甚至可以在看動漫之前就知道是否喜歡動漫節(jié)目。那是因為標題的版式吸引了您。標題的元素針對您的年齡段和心理偏好。不管它們是為了提醒您日文書寫還是幾何機器而呈現(xiàn)的，這些動漫字體標志都可以表達它們所代表的節(jié)目的風格和基調(diào)。
動漫刻字非常適合希望在此樹立自己名字的企業(yè)。如果品牌首字母在幾何上很好地融合在一起，或者存在吸引人的重復，請考慮使用會標標志（由首字母制成的標志）。此外，如果您的品牌名稱太長而無法寫出美觀的文字，請使用會標。如果您的品牌與動漫無關？動漫排版仍然是一個好主意。動漫的子流派太多，勢必會有一些交叉。例如，幾何，機械動畫風格適合科技公司。
2.動漫圖標和標志設計：
動漫標志通常是故事中角色所佩戴的對象，圖標或抽象符號。這些產(chǎn)品在粉絲中非常受歡迎，因為他們可以通過將標志戴在紋身，貼片，T恤，帽子等上來表示支持。由于動漫商標是純幾何形式，因此它們具有代表人物特征或精神風尚的能力（認為是基督教十字架或猶太星）。這將客戶的邏輯大腦切入了他們的情感大腦，使動漫圖標具有巨大的即時品牌召回潛力。
如果您是設計師或企業(yè)，希望您的客戶炫耀您的符號，那么動漫風格的圖標可能適合您。傳統(tǒng)上，符號在日本文化中被視為具有力量，您可以想象它可以如何轉(zhuǎn)換為徽標圖標，其中將您的整個精神和視野提煉為單個標記。動漫通常會使用在自己獨特的世界中具有重要性的圖標（Pokeball不適用于Dragonball的商品！）。盡管這種方法似乎可以排除未曾采用過的方法，但它也是通過好奇心因素（吸引人的偶像的獨特而超現(xiàn)實的風格）吸引人的好方法。動漫標志非常適合為您贏得比客戶更多的收入—如果做得正確，它可以為您贏得忠實的粉絲！
3.動漫人物和吉祥物設計：
動漫中最有魅力的人物或主要角色通常會成為他們的吉祥物標志。當粉絲看到這個角色時，他們就會看到他們所信仰的神圣信仰的化身。他們看到了自己的英雄。他們情緒激動。使用動漫吉祥物的巨大好處是，它們具有某些可以立即識別的簽名：塊狀狂野的動漫發(fā)型會影響現(xiàn)實中的扮演者和日本職業(yè)摔跤手。生物力學插頭是賽博朋克的必備品。英勇的態(tài)度和肢體語言激發(fā)了人們的信心和信念。動漫人物也比其他卡通人物表現(xiàn)出更大的情感范圍。經(jīng)?？吹奖砬?，如幼犬的眼睛，緊張，饑餓，滿足等等。
具有吉祥人形象代言人或性格特征的公司可以從吉祥物標志中受益。誰會是您業(yè)務的冠軍？誰會因為他們的存在而吸引您的客戶？給這個角色做一個動漫改頭換面，那就是你的吉祥物！非動漫/日本相關品牌可以從使用動漫吉祥物標志（甚至是微妙的標志）中受益。無論您的觀眾是否喜歡動漫，動漫吉祥物的活潑，青春和現(xiàn)代風格元素都可以吸引人。此外，與日本動漫無關的品牌可以像動漫《黑客帝國》這樣的電影暗示動漫先驅(qū)者的方式暗示動漫人物，同時保持自己的風格。這意味著將常見的動漫角色特征（例如眼睛，頭發(fā)和墨水）混合和匹配，并繪制成另一種插圖風格。結(jié)果是吉祥物越過邊界并與您粘在一起。
五，渡過動漫設計浪潮：
動漫是一場海嘯的影響者：在過去四年中，向Netflix，亞馬遜和中國彩帶的銷售使海外銷售翻了三倍。角色扮演。漫畫展 Matrix的專營權(quán)。寵物小精靈 晃 火影忍者。七龍珠。美少女戰(zhàn)士。動漫在世界文化上留下了不可磨滅的烙印，并繼續(xù)占據(jù)主導地位?，F(xiàn)在，您知道是什么讓動漫大潮如此強大，請按照您自己的動漫標志行事！
